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El equipo de sóftbol del Señor Burns. ¿Qué fue de cada jugador?

Alejandro De Luca — Fri, 02 Apr 2021 09:00:00 +0000

El episodio Homero al Bat (S03E17) es un clásico de Los Simpsons y está considerado por los productores de la serie como uno de los episodios imprescindibles.

Es el capítulo en el que el Señor Burns, para ganar una apuesta millonaria, arma un equipo de sóftbol para la Planta Nuclear, convocando a los mejores jugadores del momento de la MLB (Major League Baseball ó Grandes Ligas de Béisbol).

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Episodio en el podcast de Los Simpsons Explicados en Spotify

Antes de continuar, te dejo el episodio del podcast de Los Simpsons Explicados en Spotify sobre este tema. Podés escucharlo o seguir leyendo el artículo, aunque el episodio del podcast es más completo.

Un episodio especial de Los Simpsons

El esfuerzo para tener a 9 figuras del béisbol fue enorme y la producción del capítulo se extendió durante varios meses, más de lo normal que con cualquier otro episodio. Como te podrás imaginar, los jugadores no grabaron todas sus líneas al mismo tiempo, sino que fueron convocados de a uno.

En esta entrada voy a explicarte todas las referencias que hay en este capítulo. Si bien no es la idea de Los Simpsons Explicados cubrir todas las referencias episodio por episodio (hay otros espacios que ya lo hacen muy bien) en esta ocasión voy a hacer una excepción. ¿Por qué?

Porque este episodio agrupa muchas referencias al béisbol. De este modo, podemos tratar un único tema a la vez.

Lo que más te va a gustar de este artículo es que además de explicarte las referencias culturales, te voy a contar qué fue de la vida de los nueve jugadores del equipo del Señor Burns. ¿Qué pasó con cada uno de ellos? Ya te puedo anticipar que dos estuvieron en prisión.

Si querés leer el artículo al ritmo de algún tema, te recomiendo Talkin’ Baseball, de Terry Cashman. Más adelante te cuento más sobre esta canción. También podés escuchar el tema de la película El Mejor, compuesto por Randy Newman, que suena en el episodio: The Natural – Randy Newman.

No más preámbulos. ¡Comencemos!

El título del episodio

El episodio se llama Homero al Bat y en inglés es Homer at the Bat. Este título es una referencia al poema Casey at the Bat, escrito por el poeta Ernest Thayer en 1888.

El poema se llama en realidad Casey at the Bat: A Ballad of the Republic Sung in the Year 1888. Trata sobre un equipo de béisbol que está perdiendo por dos puntos y tiene la chance de dar vuelta el resultado en la última entrada.

El problema es que necesitan que el bateador estrella, Casey, tenga su oportunidad. Pero está quinto en la lista de bateo y los dos primeros ya quedaron afuera. La esperanza descansa antes en los dos bateadores y luego en el gran Casey.

Te dejo aquí el texto del poema en inglés y luego, te aviso, te voy a spoilear el final: Casey at the Bat, por Ernest Lawrence Thayer.

Los dos bateadores a los que el público les tenía poca fe, terminan accediendo a las bases. Ahora sí, todo depende de Casey quien toma su posición. Deja pasar los dos primeros lanzamientos sin abanicar. Ambos son strikes. Queda un último lanzamiento. Casey falla estrepitosamente al intentar darle a la última bola. Strike 3. Fuera. Decepción total del público.

Más allá del resultado final en el poema, esta es una obra de literatura que condensa y capta a la perfección el sentimiento beisbolero, por así decir. Es uno de los poemas más famosos de la literatura estadounidense.

Referencias a El Mejor, película de 1984

En este episodio hay varias referencias al film El Mejor (The Natural, 1984), que está protagonizado por Robert Redford. Esta película está basada en una historia de Bernard Malamud.

En esta cinta ambientada en la década del treinta, Redford interpreta a Roy Hobbs, una joven promesa del béisbol que ve arruinado su futuro al envolverse con una psicópata que le dispara a quemarropa.

Lo gracioso de la primera parte de la película es que Redford interpreta a un joven de 20 años, cuando tenía en realidad 48. No lo maquillaron ni nada y claro, no había efectos especiales rejuvenecedores en esa época.

Si no sabés quién es Redford, te lo puedo resumir así: Robert Redford era el Brad Pitt de tu abuela. Un rubio pintón, estrella de Hollywood.

Pero bueno, volvamos a la trama. Pasan 16 años después del incidente y Hobbs aparece de la nada queriendo jugar para los New York Knights. Le hacen unas pruebas y a pesar de que no lo conocen porque nunca jugó en ningún equipo, el tipo muestra su talento y lo meten en el equipo.

Al principio desconfían de él, pero al final se los termina ganando y comienza a liderar al equipo en su camino a la victoria.

Wonderboy

Hobbs es un gran beisbolista pero tiene un arma secreta. Se trata de un bat de béisbol que hizo él mismo de un pedazo de madera de árbol que obtuvo luego de que le cayera un rayo. Tiene grabado un rayo en su superficie y también su nombre: Wonderboy. ¿Te suena?

Sí, es la misma historia que el Bat Maravilla de Homero (Wonderbat en la versión original en inglés). Los Simpsons lo tomaron de El Mejor.

La moraleja de la película

A continuación te voy a spoilear El Mejor, así que si la querés ver, mejor no sigas leyendo y pasá al siguiente título.

Después de varias complicaciones y bajones de rendimiento, sumado a que su vieja herida de bala vuelve a sangrar y amenaza con matarlo, Robert Redford tiene que jugar su último partido. Sí, poniendo en riesgo su propia salud.

En la última secuencia le toca ir al bat y obviamente confía en su Wonderboy, pero el hábil lanzador se la pone difícil. En un lanzamiento, Hobbs logra darle a la bola, pero Wonderboy se destruye.

Hobbs llama al niño asistente y le pide que le traiga cualquier otro bat.

Al siguiente lanzamiento, nuestro héroe y protagonista impacta la pelota enviándola tan alto y tan lejos que destruye un foco de iluminación del estadio, provocando un desperfecto eléctrico. Pero eso no importa, porque Robert Redford con esa acción hizo ganar a su equipo.

¿Moraleja?

No era el bat, era el hombre.

Redford y sus compañeros recorren las bases celebrando, mientras el desperfecto técnico de las luces lanza chispas que hacen de fuegos artificiales. Todos festejan y la música de Randy Newman brilla triunfal. Vamos justamente con eso ahora.

La música de El Mejor

La música de El Mejor está compuesta por Randy Newman. Seguro que escuchaste a este compositor pero no lo sabés. Es el autor del tema You’ve got a friend in me, de Toy Story.

En Los Simpsons, el tema lo escuchamos cuando Homero utiliza el Bat Maravilla por primera vez. Luego lo volvemos a escuchar justo antes de que Roger Clemens se lo destruya en su lanzamiento. Finalmente, y al igual que en El Mejor, brilla sobre el final, en la celebración.

Es de notar que tanto el Wonderboy de Redford, como el Bat Maravilla de Homero terminan destruidos.

Este tema vuelve a sonar en Los Simpsons en el episodio Hola mamá, hola papá, el sexto de la temporada 11, cuando Homero logra su puntuación perfecta de 300 en los bolos.

El hipnotizador

En el episodio de Los Simpsons, el Señor Burns contrata a un hipnotizador para que mejore el rendimiento del equipo. Aunque, como sabemos, esto sale mal y Roger Clemens termina creyéndose una gallina.

En El Mejor hay algo parecido. Los New York Knights contratan a un psicólogo que intenta sacar al equipo de su racha de derrotas haciéndoles recitar frases positivas.

El Orgullo de los Yankees

El montaje que vemos en el episodio en el cual el equipo de sóftbol de la planta nuclear viaja a diferentes lugares en tren para disputar los partidos, es un homenaje a la película El Orgullo de los Yankees (The Pride of the Yankees, 1942).

Este es un film clásico de Hollywood que trata sobre la vida de Lou Gehrig. Gehrig fue uno de los mejores jugadores de la historia de la liga y murió muy joven, a los 37 años. Le detectaron esclerosis lateral amiotrófica, la misma enfermedad que padecía el científico británico Stephen Hawking.

Desde entonces, en Estados Unidos esta enfermedad se conoce como «La enfermedad de Lou Gehrig».

La película está protagonizada por Gary Cooper y funciona como homenaje a Gehrig ya que también aparecen algunos de sus ex compañeros, como por ejemplo, el gran Babe Ruth, que hace de él mismo.

Otras referencias del episodio

Ya vamos con los jugadores. Pero antes voy a explicar algunas referencias menores que hay también en este episodio.

Aristóteles Onassis

El millonario dueño de la plata de Shelbyville de nombre Aris, está inspirado en Aristóteles Onassis, a quien mencioné en el artículo Concierto en la escuela de Springfield.

La Dimensión Desconocida

Prestando atención, te darás cuenta de que el Señor Burns lleva ropa deportiva con la inscripción Zephyrs. Esto es una referencia a un episodio de La Dimensión Desconocida.

Ese episodio se llama The Mighty Casey (El Poderoso Casey), que obviamente es una referencia al poema Casey at the Bat. En este episodio, un equipo de ligas menores llamado Hoboken Zephyrs tiene un robot androide en su equipo que tiene la capacidad de lanzar bolas ultra rápidas.

Norm Cash y la pata de la mesa

Tras el éxito de Homero y su Bat Maravilla, sus compañeros de equipo piensan en improvisar diferentes objetos como bat. Entre ellos, Carl, que planea batear con una pata de piano.

Esta es una referencia a un hecho ocurrido en 1973, en el que el gran bateador Norm Cash, de los Detroit Tigers hizo una broma intentando batear con la pata de una mesa. Los jueces no se lo permitieron y la tuvo que arrojar a un costado.

La canción Talkin’ Softball

La canción de los títulos se llama Talkin’ Softball y es una parodia del tema Talkin’ Baseball (Willie, Mickey & The Duke), de Terry Cashman de 1981. En ella, se nombra a muchos jugadores. El título Willie, Mickey y The Duke refieren a Willie Mays, Mickey Mantle, y Duke Snider, respectivamente.

En la parodia, la música es la misma sólo que la letra de la canción describe lo que ocurre en el episodio con los jugadores y los problemas que les surgen.

Los productores de Los Simpsons consiguieron que el propio Cashman cante la parodia. El artista tiempo después declaró medio en broma, medio en serio, que el público le suele pedir más la parodia que la original.

Los jugadores del equipo del Señor Burns

Ahora sí, iré contándote quiénes eran y qué pasó con cada uno de los jugadores estrella del equipo de Burns.

José Canseco

Seguro oíste nombrar a Canseco en más de un show o película. Jim Carrey grita desaforadamente «¡Soy José Canseco!» en el final de Mentiroso, Mentiroso (1997). ¿Qué tan importante fue Canseco?

Canseco nació en La Habana, Cuba, en 1964. Estuvo activo en la MLB desde 1985 hasta 2001. Jugaba en la posición defensiva de jardinero y, lo más importante, era bateador designado.

A nivel equipo, obtuvo dos títulos de World Series: 1989 con Oakland A’s y 2000 con los New York Yankees.

Como jugador individual, en su primer año en las grandes ligas fue elegido como el novato del año. Luego, en 1988 fue el MVP (Mejor jugador) de la liga. Además, fue elegido 6 veces como All-Star para participar en el partido de las estrellas. También obtuvo 6 bates de plata (Silver Slugger Award), por su rendimiento ofensivo.

En 1988, Canseco se convirtió en el primer jugador en hacer 40 home runs y robarse 40 bases en la misma temporada.

Fue sin dudas uno de los grandes jugadores de su momento y uno de los atletas mejores pagos. Por eso el chiste cuando Smithers le ofrece 50.000 dólares por un sólo partido. Si bien a Canseco le parece poco, termina aceptando.

Sin embargo, la carrera de Canseco fue en declive y finalmente terminó reconociendo que consumía esteroides, lo cual le valió el repudio de todo el mundo del deporte. Pero Canseco fue más allá y escribió un libro donde revelaba el lado oculto de la MLB y hacía alusión a que no era el único que consumía drogas de rendimiento.

¿Qué fue de la vida de José Canseco?

Hizo de todo. En principio, apariciones en diferentes shows, programas de TV, radio e internet. Podríamos decir que se convirtió en un mediático.

En 2008 incursionó en el boxeo y las artes marciales. En una pela de box enfrentó a Vai Sikahema, ex jugador de fútbol americano y fue noqueado en el primer round. También tuvo otras más con similar resultado. Según el propio Canseco, él es cinturón negro de kung-fu y taekwondo…

Alguno datos más sobre Canseco. Por su origen cubano habla español a la perfección. A pesar de sus méritos como deportista, no pudo entrar al Salón de la Fama de la MLB.

En 2014, mientras limpiaba su arma, se le escapó un tiro y se lastimó la mano izquierda. En 2018 abrió su propio lavadero de autos en Las Vegas. Todos los miércoles va y firma autógrafos a los fans.

Como si todo esto fuera poco, Canseco tuvo problemas con la ley por conducir a altas velocidades y por golpear a su esposa. Se divorció dos veces y estuvo un mes en la cárcel luego de violar la probation por dar positivo en esteroides.

Se han hecho documentales y películas sobre Canseco. Sin dudas, da para un artículo entero, pero tenemos que seguir con los otros jugadores. Antes de continuar con el siguiente, una anécdota imperdible de la grabación de Canseco en Los Simpsons.

La anécdota de Canseco con los productores de Los Simpsons

Los productores de Los Simpsons comentan que tuvieron excelente trato con todos los jugadores invitados, menos con Canseco, quien era «intimidante».

En principio, al jugador no le había gustado la parte que escribieron para él. En el guión original, Canseco debía perderse el partido después de acostarse con Edna Krabappel la noche anterior.

En teoría y según casi todas las fuentes que consulté, esto hubiera sido una referencia a la película La Bella y el Campeón (Bull Durham, 1988), protagonizada por Kevin Kostner, Tim Robbins y Susan Sarandon. Vi la película y podríamos decir que algo similar le pasa al personaje que interpreta Robbins.

Aparentemente la esposa de Canseco fue la que no estuvo de acuerdo con el guión y exigió que se lo cambie. Canseco quería verse más heroico.

Fue así como reescribieron el guión haciendo que Canseco salve la vida del bebé de una señora… y luego el gato y cada uno de los muebles y electrodomésticos de la casa.

Si lo pensamos un momento, esto puede ser también una mofa por parte de los productores de Los Simpsons. Pero bueno, eso ya es una opinión mía.

Roger Clemens

Roger Clemens nació en Dayton, Ohio, en 1962. Estuvo activo en la MLB por 24 temporadas desde 1984 hasta 2007. Durante su carrera jugó para cuatro equipos pero sus pasos más recordados son por los Boston Red Sox y los New York Yankees.

El puesto de Clemens era el de lanzador. Su técnica se basaba en lanzar con una potencia impresionante, llegando a velocidades de 160 km/h. Es por eso que lo vemos destruir el Bat Maravilla de Homero al primer lanzamiento. Y también es por eso que lo apodaban «Rocket».

Esto que si bien es un mérito, también le valió muchas críticas de los rivales que decían que lanzaba la bola muy cerca de los bateadores, lo que es peligrosísimo. En una ocasión, noqueó a un rival.

Ganó dos World Series (1999 y 2000) con los Yankees. Participó 11 veces del partido de las estrellas y tuvo muchos otros reconocimientos y récords individuales. Está considerado como uno de los mejores lanzadores de la historia de la MLB.

Indirectamente, fue uno de los apuntados de usar esteroides en el libro mencionado de Canseco. Tuvo que declarar ante un tribunal y negó todas las acusaciones.

¿Qué fue de la vida de Roger Clemens?

Tras su retiro se fue a jugar a las ligas menores mientras espera ingresar en algún momento al Salón de la Fama de la MLB.

Salió en los medios al tener un affair con la cantante country Mindy McCready. El hecho trascendió no sólo porque el jugador estaba casado, sino también porque se creía que la cantante aún era menor cuando comenzaron a salir.

Sin embargo, ella luego contó que si bien se conocieron cuando ella tenía 16 años, la relación se volvió íntima mucho tiempo después cuando ya era mayor de edad. También difamó a Clemens diciendo que padecía disfunción eréctil.

Su relación se terminó porque el jugador no quiso dejar a su esposa. McCready se suicidó en 2013, aunque por lo que pude investigar, tenía otro tipo de problemas con su nuevo novio.

Como dato adicional, los cacareos que Clemens hace en el capítulo de Los Simpsons fueron grabados por él mismo.

Wade Boggs

Wade Boggs nació en Omaha, Nebraska. Estuvo activo en la MLB desde 1982 hasta 1999. Jugaba de tercera base.

Fue un jugador histórico de los Boston Red Sox, pero también jugó para los Yankees de New York y para Tampa Bay Devil Rays.

Partició 12 veces del All-Star game y obtuvo 8 bates de plata. Ganó una World Series en 1996 con los Yankees. En 2005 entró al Salón de la Fama de la MLB.

¿Qué fue de la vida de Wade Boggs?

No mucho la verdad. Salió en los medios porque tuvo un affair con una mujer de California que despúes le hizo juicio y lo difamó en algunas entrevistas.

Boggs apareció como comentarista deportivo en algunos programas de televisión. Actualmente vive en Tampa.

Steve Sax

Steve Sax nació en West Sacramento, California, en 1960. Estuvo activo en la MLB de 1981 a 1994 como jugador.

Ganó dos World Series con Los Angeles Dodgers (81′ y 88′). Fue nombrado novato del año en 1982 y obtuvo un bat de plata.

En 1983 tuvo un bajón importante de rendimiento al cometer muchos errores al lanzar a primera base. Desde ese entonces, eso se conoce como el Síndrome de Steve Sax.

¿Qué fue de la vida de Steve Sax?

Steve Sax hizo algunas apariciones televisivas y estuvo a punto de postularse como candidato por el Partido Republicano pero al final no lo concretó.

Su hermano también fue jugador profesional y fue parte de los Dodgers, igual que él.

En 2013 fue entrenador pero duró muy poco en el cargo. Actualmente conduce un programa de radio.

Don Mattingly

Don Mattingly nació en 1961 en Evansville, Indiana. Jugaba como primera base. Le decían «The Hit Man». Estuvo activo durante 14 años en la MLB, desde 1982 hasta 1995, jugando siempre para su único equipo, los New York Yankees.

Fue 6 veces All-Star. Ganó 9 Gold Gloves, que son el premio al rendimiento defensivo y 3 bats de plata.

¿Qué fue de la vida de Don Mattingly?

¿Se afeitó finalmente las pastillas? Enseguida te cuento algo muy curioso al respecto.

Pero primero te tengo que contar que Mattingly siguió vinculado al béisbol y a la MLB. Tuvo una extensa carrera como entrenador. Dirigió a los New York Yankees desde 2004 hasta 2007. Luego, a Los Angeles Dodgers, de 2008 a 2015. Actualmente sigue dirigiendo, pero a los Miami Marlins, desde 2016.

Don Mattingly no llegó a entrar al Salón de la Fama, pero se puso un restaurant y lanzó su propia marca de equipamiento de sóftbol.

Además, fundó una organización sin fines de lucro para ayudar a los jóvenes a través del béisbol.

La anécdota de las pastillas

Hay una nota de traducción que debiera aclararte para explicarte esta parte. En la versión original de Los Simpsons, cuando el Señor Burns lo echa del equipo a Mattingly por no afeitarse las patillas, este le responde: «A pesar de todo, lo prefiero antes que a George Steinbrenner».

¿Quién es George Steinbrenner? Fue el dueño de los New York Yankees durante mucho tiempo, incluyendo el periodo de grabación y lanzamiento de este episodio de Los Simpsons.

Steinbrenner era una persona polémica y difícil. En 1991, le pidió al manager del equipo, Stump Merrill, que todos los jugadores se cortaran el cabello y lo tuvieran prolijo. Mattingly tenía un corte mullet, que estaba de moda en esos años (en los ochenta, en realidad) y no se lo quiso cortar.

Muchos creen que la respuesta de Mattingly hace referencia al incidente, pero en realidad esto que te cuento sucedió después de grabado el episodio. Así que esta podría entrar en la categoría de predicciones de Los Simpsons.

Ken Griffey Jr.

Ken Griffey Jr. nació en Donora, Pennsylvania, en 1969. Fue jugador de la MLB durante 22 años, desde 1989 hasta 2010. Ocupaba el puesto de jardinero.

Jugó en varios equipos pero estuvo más tiempo en los Seattle Mariners y en los Cincinnati Reds. Fue 13 veces All-Star y MVP en 1997. Obtuvo 10 Golden Gloves y 7 bates de plata, entre muchos otros logros individuales.

Por todo esto y a pesar de no haber ganado nunca una Serie Mundial, igualmente entró al Salón de la Fama.

Su padre también fue jugador de béisbol y ganó dos World Series. La relación con su padre es un tema importante en la vida y la carrera de Ken Griffey Jr. En 1988, debido a la presión del béisbol y de su padre, se sumió en una depresión. Intentó quitarse la vida tomando casi 300 aspirinas.

Lo llevaron al hospital a tiempo y se pudo salvar. Su padre fue a visitarlo y terminaron peléandose. Griffey Jr. se sacó la intravenosa que le habían inyectado para detener la discusión. Luego de ese incidente, el jugador declaró que la relación con su padre mejoró.

¿Qué fue de la vida de Ken Griffey Jr.?

Creó una fundación que apoya a otras caridades y a diferentes hospitales. Actualmente vive en Winter Garden, Florida, junto a su esposa y a su familia. Tuvo dos hijos y adoptó un tercero.

Fue nombrado embajador deportivo por Condoleezza Rice, la entonces Secretaria de Estado de los Estados Unidos.

Hoy está considerado como uno de los mejores jugadores de la historia de la MLB.

La anécdota graciosa de su grabación del capítulo es que tenía que decir la línea «Hay una fiesta en mi boca y todos están invitados». Sin embargo, él no entendía el significado de esta expresión y dudó hasta el final si decirla o no.

Ozzie Smith

Ozzie Smith nació en Mobile, Alabama, en 1954. Jugaba como campocorto y también se destacaba como bateador. Estuvo activo desde 1978 hasta 1996 y su nickname era «The Wizard» (El Mago).

Ganó la World Series 1982 con los St. Louis Cardinals, uno de los dos equipos en los que jugó junto a San Diego Padres. Además, fue 15 veces All-Star, obtuvo nada menos que 13 Golden Gloves y 1 bat de plata.

Fue un jugador defensivo brillante y cuenta con varios récord individuales. Todo esto le valió la entrada al Salón de la Fama.

¿Qué fue de la vida de Ozzie Smith?

Se convirtió en comentarista deportivo y también puso un restaurante y bar temático de deportes. En 2006 escribió un libro para niños. En 2012 subastó todos sus Golden Gloves en 500.000 dólares.

Siempre quiso volver a aparecer en Los Simpsons para develar qué fue lo que le pasó a su personaje.

Mike Scioscia

Mike Scioscia nació en Darby, Pennsylvania en 1958. Jugaba en la posición de catcher y toda su carrera lo hizo para Los Angeles Dodgers. Estuvo activo desde 1980 hasta 1992. Se retiró el mismo año en que se estrenó el capítulo de Los Simpsons en el que participa por primera vez.

Fue dos veces All-Star y ganó como jugador dos World Series (81′ y 88′).

Scioscia era fan de Los Simpsons desde el comienzo de la serie y estaba muy entusiasmado en participar. Según contó, todos los años le envían una comisión por su actuación en ese episodio. Esta comisión equivale a 4 dólares.

¿Qué fue de la vida de Mike Scioscia?

Tras la década del noventa, se convirtió en entrenador y le dio su único título a Los Angeles Anaheim (actuales Los Angeles Angels) en 2002. Entrenó a ese equipo hasta el 2018. Además, fue nombrado manager del año en dos oportunidades (2002 y 2009).

Lo mejor de Mike Scioscia es que vuelve a aparecer en la serie en el episodio Bart, el desobediente (S22E03) en el que Lisa se convierte en entrenadora de béisbol y Bart no le hace caso.

En su aparición, Marge le pregunta a un Scioscia ya entrado en años si no se había intoxicado trabajando en la Planta Nuclear de Springfield. Scioscia confirma el incidente y dice que eso le dio superpoderes para entrenar (y desmagnetizar tarjetas de crédito).

Darryl Strawberry

Y para el final… el compañero y a la vez competidor de Homero, Darryl Strawberry.

Strawberry nació en Los Angeles, California, en 1962. Fue un gran bateador y jardinero derecho. Jugó durante 17 temporadas desde 1983 hasta 1999 y lo hizo en cuatro equipos: New York Mets, Los Angeles Dodgers, San Francisco Giants y los New York Yankees.

Ganó 4 World Series. La primera con los Mets en el 86′, y luego tres con los Yankees (96′, 98′ y 99′).

Fue novato del año en 1983 y fue elegido All-Star en 8 ocasiones. Tiene 2 bates de plata y muchos otros récords y distinciones.

Darryl Strawberry mide 1.98 m. lo cual se refleja muy bien en Los Simpsons. Por su presencia y porte, fue uno de los bateadores más temidos de la liga en su momento.

¿Qué fue de la vida de Darryl Strawberry?

Mientras aún era jugador Strawberry tuvo algunos problemas al no pasar la cuota alimentaria a su ex mujer. Al mismo tiempo le apareció un cáncer en el colon y tuvo que ser operado, aunque luego volvió a las canchas.

En 1999 fue arrestado por tenencia de cocaína y por intentar contratar los servicios de una prostituta sin saber que en realidad se trataba de una policía de encubierto. Fue suspendido de la MLB y además, los jueces lo mandaron a hacer tareas comunitarias.

Más tarde, los problemas siguieron en la vida de Strawberry. Su cáncer volvió y al mismo tiempo chocó con su auto y escapó. Lo detuvieron y esta vez fue a la cárcel. Al salir de prisión lo enviaron a un instituto de rehabilitación de drogas.

Tiempo después contó que no sólo padece de adicción a las drogas sino que también tuvo adicción al sexo y que llegó a tener relaciones en los entretiempos de los partidos.

En 2009 escribió su autobiografía. Es evangelista y ha aparecido en diferentes programas religiosos contando su historia. También ha contribuido con diversas caridades.

¿Qué pasó con su enfermedad? Superó al cáncer por segunda vez y por eso él mismo se considera «un milagro viviente».

El llanto de Strawberry

La anécdota de su grabación con Los Simpsons es que él no estaba al tanto de que su personaje iba a llorar. Esto que parece menor en realidad tiene una historia.

En el quinto juego de la World Series de 1986, el público rival, de los Boston Red Sox, cantó en contra de Strawberry, entonando su nombre «Da-rryl! Da-rryl». El jugador se mostró muy molesto y reaccionó sacándose la gorra ante el público.

Este fue uno de los primeros cánticos contra un jugador en la historia del deporte de Estados Unidos e hizo que esta práctica luego se popularizara.

Springfield of Dreams, el documental en broma

En 2017, al cumplirse el 25 aniversario de Homero al Bat, la MLB incluyó honoríficamente a Homero en el Salón de la Fama. Por este motivo, Fox lanzó en Fox Sports un especial sobre este episodio.

Se llamó Springfield of Dreams: The Legend of Homer Simpson. Se trata de un mockumentary, es decir, un documental falso hecho en broma, donde se describen los hechos del episodio como si hubieran sucedido de verdad.

En este documental falso, dan testimonio casi todos los jugadores protagonistas (menos Strawberry). A ellos se le suman ex jugadores y periodistas especializados en béisbol como Bob Costas. También aparece dando testimonio Bill de Blasio, el Alcalde de New York, entre otras personalidades. Otro que no se perdió este mockumentary fue el astrofísico Neil deGrasse Tyson, quien aparece explicando adónde cayó realmente Ozzie Smith.

Como no podia ser de otra manera, también son entrevistados Homero, Carl, Moe, Apu, el Jefe Górgori, el Profesor Frink y el Tipo de los Cómics. Lou, el policía, también da su testimonio sobre el arresto a Steve Sax que lo dejó afuera del partido.

Obviamente que ninguno de los jugadores habla sobre cómo fue grabar el capítulo. En cambio, cuentan cómo fue lo que vivieron, como si todo realmente hubiera sucedido.

Mike Scioscia, por ejemplo, cuenta que le había fascinado trabajar en la planta nuclear. Roger Clemens recuerda con sorna cómo destruyó el Bat Maravilla de Homero. Wade Boggs reafirma su posición diciendo que Lord Palmerstone fue el mejor Primero Ministro de Inglaterra e incluso enumera sus logros.

Los jugadores que no quisieron participar

Hubo algunos jugadores de la MLB a los se les ofreció participar de este episodio pero declinaron la propuesta. Entre ellos, Carlton Fisk, Ryne Sandberg, Rickey Henderson y Nolan Ryan.

Puedo decir con mucho dolor que nos han decepcionado a todos los fans de Los Simpsons. Les faltó algo. Llamémosle corazón.

Para seguir aprendiendo

Como siempre me interesa contarte qué se puede aprender con Los Simpsons, vamos a ver qué sacar en limpio de este artículo.

Te recomiendo mucho que veas la película El Mejor, de Robert Redford. Es entretenida y vas a poder tachar de la lista de pendientes ver una peli de Redford que es una actor que marcó una época.

No te recomiendo que veas La Bella y el Campeón porque me pareció un bodrio. Salvo que te guste mucho el béisbol y las comedias románticas.

Si te gusta el cine clásico, te recomiendo El Orgullo de los Yankees. Es una película interesante, aunque, como te imaginarás por lo que te conté antes, tiene un final triste.

El poema de Thayer puede ser interesante si estás estudiando inglés, aunque cuidado, porque tiene mucho argot beisbolístico.

Por último te super recomiendo que veas Springfield of Dreams: The Legend of Homer Simpson. Yo lo vi hace un tiempo y es un documental muy divertido. El único problema es que hoy es bastante difícil de conseguir. No lo he encontrado en ninguna plataforma online y lo busqué también por otras fuentes, sin que apareciera completo.

Más referencias de Los Simpsons en Los Simpsons Explicados

Espero que este artículo te haya gustado. Si considerás que me faltó algo o querés hacer algún aporte, dejame un comentario al final del artículo.

Te invito a que recorras el blog para encontrar más referencias.

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Gracias por tomarte el tiempo de leerme.

Hasta la próxima.

Fuentes

La entrada El equipo de sóftbol del Señor Burns. ¿Qué fue de cada jugador? se publicó primero en Los Simpsons Explicados.

«¡Olvídalo, Marge! ¡Esto es el Barrio Chino!» Homero plagia a Hollywood

Alejandro De Luca — Mon, 03 Dec 2018 16:28:13 +0000

En este artículo te explico el origen de las frases sueltas que tira Homero en una discusión con Marge. «¡Olvídalo, Marge! ¡Esto es el Barrio Chino!» y «Todo el maldito sistema está fuera de lugar», son algunas de ellas.

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Contenido del artículo

La referencia

En el episodio número 22 de la 5ta. temporada de Los Simpsons, Homero dicta un curso sobre cómo llevar un buen matrimonio. (Recuerden que llevar un buen matrimonio es como comer una naranja)

Al perder la atención de sus alumnos, Homero empieza a contar intimidades de su relación con Marge. De esta forma se gana a su curso, pero se pelea con su esposa.

En una escena en la que discuten sobre el tema, Homero desvaría diciendo cosas que aparentemente no tienen mucho sentido.

Son en realidad citas a películas de Hollywood, como pueden ver en este excelente video que está en internet desde hace un tiempo.

Primero, en español latino

Y ahora, veamos la versión en inglés, sin las referencias:

Las referencias son muy claras. Hay un error en la traducción en la versión doblada cuando cita a la película Patton. Mencionaré eso más adelante.

Como la idea de Los Simpsons Explicados es relacionar ampliar y traducir escenas de Los Simspons, entonces vamos a ver un poco más de qué se tratan estas frases que ha citado Homero. A qué películas pertenecen y qué significado tienen en cada una de estas películas.

Como en esta ocasión hablaremos de películas, si no las vieron entiendan que habrá spoilers, más teniendo en cuenta que en tres de las cuatro referencias, las frases se pronuncian al final y son determinantes para la trama.

Habiendo aclarado eso, empecemos por el principio.

…And Justice for All (1979)

Al Pacino interpreta al abogado Arthur Kirkland

Traducida como Justicia para Todos, este film ha tenido más repercusión en Estados Unidos que en el resto del mundo. No es una de las películas que más se recuerdan de Al Pacino.

El film es una crítica al sistema judicial estadounidense y, por extensión, al sistema judicial occidental y, si vamos aún más profundo, al concepto de justicia aplicada por el propio ser humano. Muestra cómo la burocracia entorpece todo e inclina la balanza hacia la injusticia.

Al Pacino es Arthur Kirkland

Pacino interpreta a Arthur Kirkland, un abogado de principios. La película comienza con él en la cárcel producto de haber golpeado a un estricto juez que condenó a prisión a un cliente suyo que es inocente.

La película no se centra solo en Arthur, sino también en sus compañeros y amigos, algunos de ellos abogados y otros, jueces. Se muestran varios casos, algunos que provocan risa y otros que son pura tragedia.

Es así cómo Arthur ve a su cliente inocente terminar siendo asesinado por la policía tras tomar rehenes, debido al shock luego de haber sido vejado en la cárcel. Y como otro de sus clientes, travesti, a quien le denegaron la excarcelación, decide suicidarse antes de ir a prisión.

Como si fuera poco, Arthur es chantajeado para defender al estricto juez que condenó a su cliente inocente en un caso por violación y abuso de una joven. Arthur sabe que el juez es culpable, pero si no lo defiende, pierde toda su carrera como abogado.

A esto, le suma problemas personales. Por un lado su vida amorosa. Descubre que su nueva novia, que era parte de un comité del juzgado, lo estuvo investigando todo el tiempo mientras salían.

Encima, Arthur es testigo de cómo uno de sus mejores amigos, abogado también, termina desquiciado luego de enterarse que un cliente al que defendió y salvó aún conociendo su culpabilidad ha matado recientemente a dos niños.

«Todo el maldito sistema está fuera de lugar»

Todo este cóctel de problemas lo hacen explotar a Arthur en el peor momento. Justo cuando tiene que abrir el juicio hablándole al jurado en el caso en el que debe defender al juez acusado de violación.

Allí, Arthur debe explicar al jurado por qué cree, en líneas generales, que el juez es inocente y por qué la acusación no tiene sentido. Sin embargo, si bien comienza en ese rumbo, finalmente colapsa y decide no renunciar a sus principios, decir la verdad y echar por la borda toda su carrera como abogado.

Con mucho ímpetu, malas palabras y sí, completamente sacado, acusa a quien debería defender.

Así como los grandes guitarristas de rock tienen un momento para su solo. Al Pacino cierra muchas de sus películas con un monólogo. De aquí es de donde está sacada la frase que dice Homero.

El juez, quien en realidad es su amigo, le dice que está fuera de lugar y él le responde que todo está fuera de lugar. El juicio está fuera de lugar. En otras palabras, todo el sistema judicial está mal diseñado.

Pero no han sido Los Simpsons los únicos en homenajear esta película. La frase y la escena en general han sido parodiadas en otras películas o series. Cada vez que vean a un abogado colapsar en una crisis moral, estarán viendo un homenaje o parodia de …And Justice for All.

Por poner un ejemplo una de ellas es en Mentiroso, mentiroso (Liar, Liar, 1997) con Jim Carrey.

A few good men (1992)

Cuestión de Honor, con Tom Cruise, Jack Nicholson y Demi Moore

La segunda cita (o plagio) de Homero se refiere a un diálogo de la película A few good men, llamada Cuestión de Honor en Latinoamérica. Este film fue dirigido por Rob Reiner y protagonizado por Tom Cruise y Demi Moore. Jack Nicholson es parte importante de la película, pero aparece pocos minutos en pantalla.

La historia gira en torno al asesinato de un soldado en la base naval de Estados Unidos en Guantánamo, Cuba. Dos compañeros sorprenden en plena noche al soldado William Santiago con el objetivo de aleccionarlo por su conducta inadecuada para un infante de marina y por amenazar con delatar a un compañero a cambio de un pase a otra base.

Tom Cruise, Demi Moore y Kevin Pollack son los actores que interpretan a los abogados defensores de estos soldados. La estrategia de la defensa es demostrar que sólo siguieron órdenes y que ejecutaron un denominado «código rojo», una especie de tradición extra oficial que consiste en que los mismos soldados castiguen a quien desentona o presenta una conducta que altera el orden de la unidad.

El actor Kevin Bacon, por su parte, es quien representa al Estado y buscará demostrar que los soldados actuaron por su propia voluntad, sin seguir ninguna orden.

Jack Nicholson es el Coronel Nathan R. Jessup, al mando del cuerpo de marines en Guantánamo. Es un militar frío, soberbio y misógino. A pesar de mostrar buena voluntad con la investigación, en el fondo esconde algo.

«No puedes manejar la verdad»

El caso va a juicio y sobre el final, la defensa se queda con pocos argumentos. Es la astucia del Teniente Daniel Kaffee (Cruise) quien termina ganando el juicio, al provocar de forma directa al Coronel Jessup, en un diálogo que a esta altura ya es parte de la historia del cine.

El objetivo de Kaffee es hacerle decir al Coronel que él ordenó el código rojo. Y eso es justamente lo que logra. Vamos a verlo en el siguiente video.

Antes de admitir haber dado la orden Nicholson se luce con su interpretación y dice la frase que Homero cita:

You can’t handle the truth!

Que tal cual lo traducen en Los Simpsons es:

¡No puedes manejar la verdad!

Luego de esa frase, ensaya un discurso donde busca justificar las conductas ilegales como parte tradicional del entrenamiento de los marines y como pilar fundamental de la defensa de su país.

Cuestión de Honor es una interesante película que toca temas como el mencionado código rojo y la cadena de mando y sus responsabilidades, es decir, la obediencia debida.

Patton (1970)

George C. Scott es George Patton

Patton es una película estadounidense de 1970, dirigida por Franklin J. Schaffner y protagonizada por George C. Scott. Ganó siete premios Oscar incluidas Mejor Película, Mejor Guión y Mejor Actor, aunque Scott rechazó su premio y nunca lo fue a buscar.

La película cuenta la vida durante la Segunda Guerra Mundial de George Patton, General del Ejército de los Estados Unidos. Si bien todo el film está centrado en la figura del militar, la película no es sólo una biopic sino que incluye todos los elementos del género bélico.

El General Patton

¿Quién fue George Patton y por qué alguien haría una película sobre él? Fue uno de los generales más importantes del frente aliado en Europa y África durante la Segunda Guerra Mundial, junto con su compatriota Dwight Eisenhower y el inglés Bernard Montgomery.

El verdadero General George S. Patton

Su excéntrica personalidad y sus hazañas militares lo hicieron famoso. Era severo con sus hombres y se manejaba con un estricto código de honor. Amaba la guerra y era un estudiante de este antiguo arte. Admiraba a los soldados que arriesgaban su vida y odiaba a los cobardes que no lo hacían. Se decía que era el general aliado más temido por Adolf Hitler.

Patton, junto a Montgomery vencieron al General Edwin Rommel en el norte de África y luego tomaron Italia. Más tarde, tras el desembarco en Normandía y luego de ser apartado un tiempo, el alto mando aliado le encargó el comando del III Ejército de los Estados Unidos.

Con su nuevo ejército avanzó con mucha velocidad sobre el territorio ocupado por los alemanes desde Francia y con el objetivo final en Berlín, utilizando tácticas similares a las que los mismos alemanes habían utilizado años antes al conquistarlas. El Blitzkrieg o «guerra relámpago» terminó siendo un peligroso búmeran para los nazis.

La película de Patton y la frase que Homero le roba

La película de Patton es una exacerbación del nacionalismo estadounidense en épocas de la Guerra Fría, más si pensamos que el foco está puesto en el más extremista de los comandantes de la Segunda Guerra Mundial. Un general al que vemos al final de la película pretendiendo armar nuevamente a los derrotados alemanes para continuar la guerra, pero contra los comunistas rusos, a quienes Patton odiaba profundamente.

Al principio del film, hay un monólogo de Patton, con la bandera estadounidense de fondo. El personaje está en un escenario, solo y de frente a los que se supone son sus soldados, a quienes escuchamos pero nunca vemos. Patton hace primero un saludo militar, la cámara repasa todas sus condecoraciones y luego el personaje ensaya un discurso de corte militar.

En un momento Patton les dice a sus soldados que él sabe que algunos dudan de cómo responderán cuando la batalla empiece.

Now, some of you boys, I know, are wondering whether or not you’ll chicken-out under fire.

Que traducido es:

Ahora, yo sé que algunos de ustedes se estarán preguntando si se van a acobardar o no cuando estén bajo fuego.

Lo cual es lógico. Uno no sabe cómo actuará ante un momento donde cada acción puede costar la vida. ¿Se paralizarán o pelearán?

Y es ahí cuando Patton agrega la frase que Homero le plagia:

Don’t worry about it. I can assure you that you will all do your duty. The Nazis are the enemy. Wade into them. Spill their blood. Shoot them in the belly. When you put your hand into a bunch of goo that a moment before was your best friend’s face, you’ll know what to do.

Lo que significa:

No se preocupen por eso. Les puedo asegurar que ustedes harán su trabajo. Los nazis son el enemigo. Vayan hacia ellos. Derramen su sangre. Dispárenles en el vientre. Cuando pongan la mano en un montón de viscosidad que un momento antes fue la cara de su mejor amigo, ustedes sabrán qué hacer.

En el doblaje, Homero dice «un montón de basura» y la palabra que usa Patton es «goo» que en inglés significa “algo viscoso y pegajoso”. Se refiere claramente a los restos de carne, sangre y huesos de un herido grave o un cadáver.

Hay un error en la traducción, Homero dice «uno no sabe qué hacer» cuando en realidad, es todo lo contrario.

Patton es duro pero contundente. Cuando el enemigo los lastime, cuando el enemigo destroce en pedazos a alguien que quieran, cuando vean la crudeza de la guerra, el guerrero que llevan dentro tomará el control y hará lo que tenga que hacer.

Aquí, el discurso completo de Patton en inglés, interpretado magistralmente por George C. Scott.

Chinatown (1974)

Chinatown (1974), de Roman Polanski

Rematar una discusión en broma entre amigos con “¡Olvídalo Marge! ¡Esto es el Barrio Chino!” o visitar el Barrio Chino y no recordar la frase de Homero parecen cosas imposibles. De esta escena, es la frase más recordada por los fans de Los Simpsons. De eso no hay dudas.

La película en cuestión se llama Chinatown y ha sido bien traducida como Barrio Chino. Fue dirigida por Roman Polanski, uno de los mejores directores de cine del siglo XX, y la protagonizaron Jack Nicholson, Faye Dunaway y John Huston. Este último, uno de los más importantes directores de la época dorada de Hollywood que también solía actuar.

Chinatown es un policial negro o como se lo llama habitualmente, film noir. En esta caso, por la época en que fue filmada, la década del 70, y por algunos elementos modernos, se la suele clasificar como neo film noir. Tengamos en cuenta que el policial negro propiamente tuvo su etapa de apogeo en Hollywood durante la década del 40.

La trama está ambientado en la década del 30 y es bastante complicada como para resumirla en este artículo. Se repiten los clásicos elementos del policial negro: un investigador privado (Jack Nicholson, en la piel de Jake Gittes), una femme fatale (Evelyn, interpretada por la hermosa Faye Dunaway), un crimen sin resolver, policías y un hombre poderoso sospechoso, entre otros.

Jake Gittes investiga el crimen de un ingeniero hidráulico en medio de una presunta maniobra ilegal con el manejo del agua a lo que se suman los conflictos familiares de Evelyn, la esposa del ingeniero muerto y su padre (John Huston). Como si fuera poco, y como suele ocurrir en este género, el investigador privado se ve envuelto románticamente con la femme fatale.

La película se desarrolla en Los Ángeles y tiene el ritmo propio del policial negro. En otras palabras, es una película lenta. La investigación avanza de a poco y algunas piezas del rompecabezas se van acomodando solas.

El personaje principal, interpretado por Jack Nicholson cuenta en algunas escenas que en el pasasdo fue parte de las fuerzas de la ley y menciona haber trabajado en Chinatown. Se evoca al Barrio Chino como un lugar sin ley, con códigos especiales. Un lugar aparte, donde no siempre se hace justicia y que es inútil intentar cambiar. «Haz lo menos posible» le habían aconsejado a Jake al trabajar allí.

Si bien ya les aclaré que en este artículo había spoilers, el que viene a continuación es enorme, comparado con los anteriores. Pero si quieren saber el significado de la frase que cita Homero deberán seguir leyendo, pero debo anticiparles que les arruinará el final de la película.

Así que ya saben:

SPOILER ALERT!

Chinatown termina mal. Es una película con un final horrible. La trama detectivesca no logra cerrarse. Jake termina injustamente involucrado en el caso y no se va con Evelyn. Ella termina asesinada de la peor manera justamente en el Barrio Chino y frente a su propia hija quien en los últimos minutos de película no para de gritar en ningún momento por la conmoción de ver el rostro desfigurado de su madre con un agujero en el ojo producto de un disparo. El hombre poderoso que orquestó el crimen y todas las maniobras ilegales gana.

Encontrándose otra vez allí, en el Barrio Chino, Jake alcanza a recordar aquella frase «Haz lo menos posible».

La policía corrupta, manejada por este hombre poderoso echa a Jake de la escena del crimen final. Sus colegas lo acompañan al irse. Él queda compungido y en un momento amaga con volver pero uno de sus amigos lo detiene y le dice:

Olvídalo, Jake. Es el Barrio Chino.

Jake, aún sin entender todo lo que pasó, acepta su destino y se va del lugar. La película termina.

Veamos la secuencia entera, en inglés.

No hay una única interpretación sobre qué significa esa última frase, que es justamente la que Homero cita en el capítulo de Los Simpsons, pero sí hay consenso en que se trata de una metáfora.

Evelyn vivió toda su vida fuera del Barrio Chino. Incluso, lo hizo en lugares acomodados de la ciudad de Los Ángeles, ajena a ese otro lugar donde no hay ley. Y sin embargo su vida estuvo signada por la injusticia y también su trágica muerte.

¿Entonces, qué es el Barrio Chino? Es nada más y nada menos que una metáfora del mundo. Un lugar hostil e injusto. Un lugar donde los buenos no ganan. Donde los villanos reinan y al final siempre hacen lo que quieren. Un lugar que no vale la pena intentar cambiar. Donde es mejor olvidarse de todo y seguir adelante.

Una mirada pesimista del mundo por parte Roman Polanski.

El origen del pesimismo de Roman Polanski

Algo de sentido tiene el pesimismo de Polanski si consideramos que el director sobrevivió al Holocausto durante la Segunda Guerra Mundial, pero perdió en el campo de concentración de Auschwitz a su madre. Tiempo más tarde, en 1969, su esposa Sharon Tate fue asesinada brutalmente por los seguidores de Charles Manson. Estaba embarazada de ocho meses y medio.

Europa, Estados Unidos, o cualquier otra parte. Para Roman Polanski, el mundo no ha sido más que un gran Barrio Chino.

Las frases de Homero no son al azar

Como ven, las frases citadas por Homero, no son al azar. Son frases muy importantes de películas populares de Hollywood. Y quiero hacer hincapié en lo último. Son frases que han quedado en el inconsciente colectivo de la gente. Especialmente de los estadounidenses.